Virtual Insanity のコード進行｜Eマイナーで考えると一瞬でわかる

Jamiroquai の名曲「Virtual Insanity」。

コード譜を見ると、見慎れないコード名が延々と並んでいて、それだけで手が止まります。でもこの曲、見る角度を変えた瞬間に構造が一気に見えます。

なぜこの曲は難しく見えるのか

理由は2つあります。

1つ目は、コード名が長いこと。 テンションが乗った四和音・五和音が並ぶので、譜面上の情報量が多い。

2つ目は、どこが中心なのか分かりにくいこと。 こちらのほうが本質です。

楽譜に書いてあるキーと、実際に曲が聞こえている中心は別物だったりします。この曲はまさにその例です。

Eマイナーとして読み直す

動画の冒頭で、この曲を Eマイナーキーとして捉え直します。

たったこれだけで、バラバラに見えていたコードが、一つの中心の周りを回る動きとして整理されます。さっきまで「難解な進行」だったものが、見慣れた動きの組み合わせになる。

これがこの動画の核心です。

この発想は他の曲でも使える

大事なのは、これが「Virtual Insanity のやり方」ではないということです。

同じコードの並びでも、どのキーから見るかで度数の読み方が変わる。この「番号の付け替え」の発想は、ジャズやゴスペルの奏者が当たり前に使っている考え方です。

難しそうな曲に出会ったとき、まず疑うべきは自分の技術ではなく、自分が置いている中心が合っているかです。

この考え方をもっと深く知りたい方は、こちらの記事もあわせてどうぞ。

2-5-1は12キー覚えなくていい｜1つの形が72進行になるジャズ・ゴスペルの発想法

Aメロを組み立てる

動画ではまず Demo演奏 を聞かせてから、中身を分解していきます。

この順番には意味があります。ゴールの音を先に知っていると、練習中に迷わないからです。どこに向かっているのか分からないまま弾くのは、地図なしで歩くようなものです。

そのあと、コード進行の解説 → 実際の弾き方、と進みます。

リズムを入れて初めてこの曲になる

この曲を弾くうえで、見逃せないポイントです。

Jamiroquai の音楽はファンクが土台です。つまり、コードをどのタイミングで切るか・伸ばすかが曲の性格を作っています。

同じコードを全音符で伸ばしても、それはもう別の音楽です。動画の 04:21 からのリズム解説は、次の段階として必ず通ってください。

逆に言えば、コードが完璧でなくても、リズムが合っていればそれらしく聞こえます。

練習の進め方

1. 1まずAメロのコードを、リズムを考えずに押さえられるようにする
2. 2Eマイナーとして、各コードが何度に当たるかを確認する
3. 3リズムを乗せる
4. 4サビへ進む
5. 5通して弾く

2番を飛ばさないでください。 ここをやるかやらないかで、「この曲が弾けた」で終わるか、他の曲にも使える力になるかが分かれます。

目次

00:00 オープニング

00:16 楽曲のキー解説（Eマイナーへの転換）

00:59 Aメロ Demo演奏

01:21 Aメロ コード進行解説

02:28 Aメロ ピアノ弾き方解説

04:21 リズムを加えた弾き方

05:54 サビ Demo演奏

06:06 サビ ピアノ弾き方解説

09:02 まとめ

こんな方におすすめ

• オシャレなコード進行を覚えたい方
• Jamiroquai が好きな方
• ピアノ弾き語りのアレンジ力を伸ばしたい方
• コード進行を理論的に理解したい方
• 作曲やアレンジに活かしたい方

この動画で学べること

• Virtual Insanity のコード進行
• Eマイナーとして考える発想
• Aメロの演奏方法
• リズムを加えたアレンジ方法
• サビの弾き方
• コード進行を応用する考え方